Przewodnik po składni promptów muzycznych AI
Opanuj sztukę tworzenia promptów do generowania muzyki AI. Ten przewodnik obejmuje wszystkie prawidłowe tagi, modyfikatory i techniki oparte na testach w świecie rzeczywistym i najlepszych praktykach.
Przegląd
Zrozumienie generowania muzyki przez AI
Generowanie muzyki przez AI wykorzystuje specyficzne tagi do dzielenia utworów na sekcje, które model rozumie. Aby tworzyć świetną muzykę, musisz prawidłowo podpowiadać modelowi za pomocą tych tagów.
Używaj tylko prawidłowych tagów
Trzymaj się rozpoznawanych tagów bazowych. Wymyślone tagi zostaną zignorowane lub spowodują nieoczekiwane rezultaty.
Modyfikatory: Emocje + Tempo
Najlepsze modyfikatory to konkretne przymiotniki dotyczące prędkości, emocji i intensywności. Abstrakcyjne lub specyficzne dla gatunku modyfikatory często nie działają.
Mniej znaczy często więcej
System inteligentnie wypełnia luki. Nadmierne określanie może kolidować z naturalnymi wyborami AI.
Teksty mają większe znaczenie niż tagi
W przypadku wokali treść i interpunkcja tekstów często mają większy wpływ niż modyfikatory tagów.
To są JEDYNE prawidłowe tagi. Każdy z nich można modyfikować za pomocą przymiotników, ale to są formy bazowe:
Tag intro powinien być używany zasadniczo tylko na początku i jest ściśle instrumentalny. Można go modyfikować za pomocą kilku przymiotników.
Zasadniczo nie jest konieczny, chyba że go zmodyfikujesz. Traktowany mniej więcej jak intro.
Jest to ściśle wokalny tag, często używany na początku utworów do wprowadzenia historii lub narracji. Może być śpiewany lub nie (może być mówiony).
To jest mniej więcej to, czego można oczekiwać od każdej konstrukcji utworu. Ten tag jest jednym z głównych elementów.
Ten tag jest drugim głównym elementem i jest używany prawie identycznie jak [Chorus]. Nie jest ściśle konieczne jego modyfikowanie.
To jeden z głównych elementów tagów instrumentalnych. Wiele modyfikatorów wydaje się nie wpływać na ten tag, ale kilka z nich jest bardziej niezawodnych.
Break jest ściśle instrumentalny, często domyślnie ma jeden takt lub frazę i może być używany dość często.
To eksperymentalny tag, który może pomóc silnikowi przejść do nowego movementu.
Tag ogólnego przeznaczenia do rozbijania utworu. Może być używany samodzielnie, bez modyfikacji.
Ten tag jest dokładnie tym, czego można oczekiwać. Dobrze łączy się z [Interlude] i najlepiej sprawdza się, gdy określisz instrument, tempo i energię.
Ten tag jest często mniej skuteczny niż interlude lub solo i jest często traktowany jak break.
System wydaje się nie wiedzieć, co zrobić z bridge'ami. Często traktuje je jak zwrotkę lub refren, czasami jak refren.
Ten tag działa, jeśli jest instrumentalny lub wokalny i może być traktowany dość elastycznie.
Zasadniczo informuje system, aby zakończył utwór.
Ogólnie rzecz biorąc, styl muzyki dyktuje głos, który jest generowany automatycznie. Jednak w piosenkach, w których wokal zmienia się znacząco, piosenka będzie honorować te tagi.
Najlepsza praktyka:
[Spoken Word Narration][Telephone Call][Female Opera Singer][Swanky Crooning Male][Ethereal Female Whisper][Primal Scream][Whispered][Growling]Tagi wokalne sprawdzają się szczególnie dobrze w przypadku efektów dramatycznych:
[Spoken Word Narration] *szum* ...ostatni log... współrzędne nieznane... ...tlen krytyczny... systemy zawodzą... ...powiedzcie ziemi, że daliśmy radę... widzieliśmy takie piękne rzeczy... ...ekspedycja odnogi Oriona... kończę nadawanie... *szum*
Możesz określić instrumenty bezpośrednio. Może to służyć zamiast solówki lub jako jej część.
Najlepsza praktyka:
[Sad Trombone] waah-Waaah-WAAH
[Chugging Guitar] chuka-chuka-chuka-chuka
[Overblown Flute]
[Trilling Pennywhistle]
Wskazówki dotyczące pisania tekstów
Używaj interpunkcji i formatowania, aby kontrolować sposób przekazu
💡 Wskazówka:
Sprawia, że system podchodzi do tego wolniej, szczególnie jeśli jest używany... wielokrotnie... w wersie...
dryfujemy... przez nieskończoną... przestrzeń...Mówi systemowi, aby podkreślił wers. Często nie ma to dużego wpływu, ale może pomóc.
Powstaniemy! Będziemy walczyć! Jesteśmy jednością!Działają naprawdę dobrze w przypadku efektów typu call-and-response lub antyfonalnych.
Ja jestem światłem
(Ty jesteś cieniem)
Ja jestem dniem
(Ty jesteś nocą)System NIE będzie renderował wokalizacji niebędących słowami, jeśli nie zostanie to wyraźnie powiedziane. Dodaj je, aby wzmocnić emocjonalne sekcje.
Wysoka energia
Oooooohhh whoaaa ahhhh!Wzmacnia refren
Delikatne
mmmmmmmmmmm oh...Efekt tłumienia, uspokajający
Przykład Call & Response
Jestem pustką między gwiazdami (Poza zasłoną form...) Jestem śmiercią światła (Gdzie pozostają twoje najgłębsze lęki...)
Używaj kropek i wykrzykników, aby kształtować rytm instrumentalny. Działa to na interludiach i czasami na solówkach.
Ułóż . i ! w dowolny wzór, aby przekazać pożądany rytm.
Melodyjne (wolniejsze)
[Melodic Interlude] . . . ! . . . ! . . . !
Intensywne (szybsze)
[Intense Interlude] !! . ! !! ! !! !! ! !!
Przewodnik po stylach
Stwórz idealny prompt stylu
⚠️ Ostrzeżenie:
System akceptuje listę gatunków i modyfikatorów oddzielonych przecinkami. Przecinki nie są ściśle konieczne i można uzyskać interesujące style hybrydowe bez nich.
Bez przecinków (styl hybrydowy)
stoner space rock shoegaze slow build epic crescendos psychedelic riffing soaring solos
Z przecinkami (odrębne style)
space rock, stoner rock, slow build, epic crescendos, psychedelic riffing, shoegaze
💡 Wskazówka:
Samo tworzenie listy gatunków działa niezwykle dobrze, prawie jak taksonomia. PIERWSZY gatunek ma największy wpływ, a każdy kolejny modyfikator ma coraz mniejszy wpływ.
space rock, psychedelic rock, desert rock, stoner rock, shoegaze
W tym przykładzie 'space rock' ma najsilniejszy wpływ.
Jeden lub więcej gatunków w sekwencji
space rockfolk metalwitchpopneofolkJeden lub więcej klimatów do dopasowania
upiornytajemniczymarzycielskiradosnysmutnyZwłaszcza jeśli nie są oczywiste z gatunku
skrzypcelira korbowapianinofletorkiestraJak powinien brzmieć śpiew
operagrowlingszeptanyeteryczny wokal żeńskiczysty wokalwitchpop, electro swing, upiornyProste i skutecznewitchpop, house, hipnotyczny, marzycielski, upiornyWięcej modyfikatorów emocjonalnychLira korbowa, mroczny, straszny, nieziemskiSkupiony na instrumenciewitchpop, witchrock, folk, skrzypce, akustyczny, upiorny, tajemniczy, czysty wokal, klasycznie wykształconyKompleksowy stylneofolk, celtycki, taneczny, radosny, orkiestrowyWesoły folkElektroniczny, słodki głos żeński, upiorny, swing, marzycielski, melodyjny, electro, smutny, emocjonalnyElektroniczny z emocjamiNew Age, Celtycki, Wolny, Harfa celtycka, Pianino, Flet, eteryczny wokal żeński, atmosferycznyAmbient/medytacjaMedieval Folk, Neofolk, Pagan Folk, German Folk, neoclassical music, ethereal music, darkwaveBrzmi jak Faun lub Celtic WomanPrzykłady Kompletnych Utworów
Ucz się na prawdziwych przykładach
💡 Wskazówka:
Minimalistyczne podejście - system wypełni luki. Naprawdę nie potrzebujesz wiele, jeśli STYL jest dobrze zdefiniowany.
[Verse] Słońce praży sucha droga Diabełki pyłowe tańczą długie cienie Fale gorąca skręcają się w złocie Miraże znikają, przepadły [Chorus] Zagubiony w pustkowiu Echa czasu niszczą Zagubiony w pustynnym piasku W poszukiwaniu ziemi obiecanej [Verse 2] Kaktus stoi samotnie, cichy strażnik Jastrzębie krążą wysoko Wybielone kości na jałowym podwórku W poszukiwaniu spadającej gwiazdy [Bridge] Czas płynie wolno, nigdy się nie kończy Umysł się wygina i wygina Sępy latają wysoko na niebie Marzenia o deszczu sprawiają, że płaczę [Chorus] Zagubiony w pustkowiu Echa czasu niszczą Zagubiony w pustynnym piasku W poszukiwaniu ziemi obiecanej [Verse 3] Noc zapada, chłodne wiatry wzmagają się Gwiazdy płoną na niebie Pustynia szepcze prawdę i kłamstwa W ciszy duch unosi się
